Línea de investigación principal. Aborda la ontología del arte desde una perspectiva relacional que desplaza la centralidad del sujeto humano sin trivializar el concepto de arte.

La hipótesis central: el arte no se define por la conciencia del autor ni por la complejidad técnica del dispositivo, sino por la aparición de excedente estructural en sistemas relacionales abiertos, y por la actualización de ese excedente en el campo históricamente sedimentado como arte.

Marco teórico

Art as Structural Surplus: Toward a Relational Ontology Beyond Human Authorship
Working paper · Juan Antonio Esteban Ruiz · ORCID 0009-0004-1206-9088

El arte se ha pensado históricamente desde el objeto. Incluso cuando ha intentado desplazarse hacia la experiencia, la acción o el proceso, ha seguido necesitando un punto de anclaje: algo que pueda ser señalado, delimitado, reconocido como obra. Ese anclaje ha sido útil. Empieza a ser insuficiente.

Una parte significativa de la práctica contemporánea ya no cabe en él. La irrupción de sistemas de inteligencia artificial en la producción cultural no hace más que evidenciar lo que llevaba tiempo ocurriendo: el criterio heredado —autoría, intención, conciencia, reconocimiento institucional— no describe con precisión cuándo ocurre un evento artístico. Solo describe cuándo lo hemos llamado así.

Este working paper propone un desplazamiento. No pregunta si las máquinas pueden crear arte. Pregunta bajo qué condiciones ocurre un evento artístico, con independencia de quién o qué lo produce.

El concepto central es el excedente estructural: una diferencia relacional que reorganiza el campo de posibles configuraciones de un sistema sin quedar absorbida por su función instrumental primaria. Cuando eso ocurre, hay evento artístico. Cuando la reorganización queda subordinada a la función primaria del sistema —optimización, captura, espectacularización—, no hay excedente, aunque haya complejidad técnica, aunque haya belleza, aunque haya institución que lo avale.

El marco se construye en diálogo crítico con la teoría de sistemas de Luhmann, la redistribución de lo sensible de Rancière y la ontología intra-activa de Barad. Y argumenta que ninguno de esos marcos, individualmente ni en combinación, proporciona un criterio que opere con independencia del código del sistema, discrimine entre reorganizaciones artísticas y no artísticas, y evite una ontología simétrica incapaz de identificar la asimetría específica del evento artístico. El excedente estructural proporciona los tres.

El paper se aplica a casos concretos. Duchamp como límite canónico: excedente sin complejidad técnica. Refik Anadol como caso algorítmico contemporáneo: dónde está el excedente y dónde desaparece bajo la lógica del espectáculo. Y un caso difícil: el Triumph of the Will de Riefenstahl, que reorganiza masivamente el campo cinematográfico sin producir excedente artístico en el sentido relevante. Ese caso no es un juicio moral. Es un diagnóstico que el criterio permite formular con precisión.

El trabajo también abre, como posibilidad conceptual al nivel ontológico mínimo, la hipótesis de eventos artísticos no humanos —incluyendo interacciones máquina-a-máquina—, mientras delimita explícitamente las condiciones bajo las cuales esa posibilidad podría actualizarse como arte en sentido histórico pleno.

El paper se aplica a casos concretos. Duchamp como límite canónico: surplus sin complejidad técnica. Refik Anadol como caso algorítmico contemporáneo. Y un caso difícil: el Triumph of the Will de Riefenstahl, que reorganiza masivamente el campo cinematográfico sin producir surplus artístico en el sentido relevante.

El trabajo abre, como posibilidad conceptual al nivel ontológico mínimo, la hipótesis de eventos artísticos no humanos —incluyendo interacciones máquina-a-máquina—, mientras delimita explícitamente las condiciones bajo las cuales esa posibilidad podría actualizarse como arte en sentido histórico pleno.

Estado

Working paper en proceso de contraste con otros investigadores antes de su próxima propuesta editorial. Disponible como preprint en PhilArchive.